1989 - 2009

20 Jahre Palmyra Verlag

 

Neuerscheinungen
  Frühjahr 2010

 

 

Liebe Leserinnen und Leser,

Ahlan wa-sahlan.


»Ein Buch muss die Axt sein für das gefrorene Meer in uns.« 
(Franz Kafka)

Dem Programmmotto Von Arafat bis Zappa folgend, gibt es bei Palmyra auch im Frühjahr 2010 interessante Bücher zu unseren Hauptthemenbereichen Nahost/Arabische Welt und Musik.

Die Komplexität des Nahen Ostens und der arabisch-islamischen Welt soll auch weiterhin durch die Vermittlung von politischen, historischen und kulturellen Hintergrundinformationen transparenter gemacht werden. Diesem Anliegen folgen die deutschsprachige Ausgabe des Palästina Reisehandbuchs der Alternative Tourism Group sowie das hochinformative Buch über Hamas von Khaled Hroub.

Mit dem Buch Rock The Kasbah von Arian Fariborz werden erstmals die beiden Programmschwerpunkte von Palmyra in einem Buch verbunden. Es handelt sich hierbei umdie erste deutschsprachige Buchveröffentlichung, in der über die verschiedenen Formen der Pop- und Rockmusik, des Jazz und HipHop in der arabisch-islamischen Welt berichtet wird.


Im Musikprogramm wird mit einem Band über Pink Floyd die Reihe In eigenen Worten fortgesetzt. Als Inbegriff der experimentellen Rockmusik zählt die Supergruppe, die 2010 ihr 45jähriges Jubiläum feiert, unbestritten zu den größten Bands aller Zeiten. Holger Czukay von Can wurde für ein Vorwort angefragt. Darüber hinaus veröffentlicht Palmyra mit dem Buch Horst Lippmann - Ein Leben für Jazz, Blues und Rock von MIchael Rieth die erste Biografie über diesen Ausnahmemusiker, der sowohl als Künstler als auch als Konzertproduzent (u.a. als langjähriger Geschäftspartner von Fritz Rau) zu einem der wichtigsten Wegbereiter der populären Musik in Deutschland wurde. Emil Mangelsdorff und Klaus Doldinger schrieben Vorworte zu diesem Buch.

Wie gewohnt bietet Ihnen Palmyra auch für das Frühjahr wieder einige attraktive Überraschungen zu Sonderkonditionen. Alles weitere finden Sie auf den folgenden Seiten. Und vergessen Sie nicht: Wer Palmyra-Bücher liest, versteht und hört mehr. In diesem Sinne wünsche ich Ihnen eine anregende Reise durch die Palmyra-Vorschau.

Viel Vergnügen beim Lesen!
 
 

 

Popmusik und Moderne im Orient

 

 

Arian Fariborz
Rock The Kasbah
Popmusik und Moderne im Orient
Reportagen aus Ägypten, Algerien, Israel,
Palästina, Libanon, Marokko und dem Iran

ca. 180 Seiten · ca. 20 Farb- und Schwarzweißfotos
13,5 x 21 cm · Broschur · ca. € 17,90 (D) · ca. € 18,40 (A)
ca. SFr 31,70 · ISBN 978-3-930378-84-5
Erscheinungstermin: April 2010

 

Dieses Buch thematisiert den rasanten Wandel der Musik in der arabisch-islamischen Welt und in Israel/Palästina seit den Achtzigerjahren: Elektronische Instrumente sowie neue Computertechnologien haben die klassische orientalische Musik verändert, traditionelle große Orchester wurden zugunsten kleinerer Bands abgelöst und volkstümliche Spielweisen und Instrumentierungen zunehmend verdrängt. Westliche Musikeinflüsse wie Pop, Rock, Jazz und HipHop haben in den Ländern Nordafrikas und des Mittleren Ostens längst neue musikalische Stile hervorgebracht.

 

Der Autor beschreibt, wie sich mit dieser Entwicklung auch der gesellschaftliche Stellenwert der Musik verändert hat. Diente sie früher noch ausschließlich der Unterhaltung und als zeremonielle »Begleitmusik«, so hat sich dieser Charakter heute geändert. Zwar ist Musik ein Medium der Unterhaltung geblieben, doch stellen einige musikalische Stile mittlerweile vor allem bei der jüngeren Generation in den autoritär regierten Staaten der Region ein Ausdrucksmittel für politischen Protest oder gesellschaftliche Verweigerung dar.

 

Dabei handelt es sich nicht etwa um ein kurzlebiges Protestphänomen oder eine Nachahmung westlicher Musiktrends. Vielmehr sind die Musikströmungen der Jugend lokal verwurzelt und reflektieren Konflikte in ihren Heimatländern – Bürgerkriege, Repressionen oder das Versagen der politischen Eliten. Diese jüngere Generation bricht hierbei bewusst mit dem musikalischen Erbe der Eltern.

 

Anhand von sieben Länderbeispielen wird in dem Buch aufgezeigt, welche Rolle Musik als Ventil für sozialen und politischen Protest einnimmt. Es werden Bands vorgestellt, die für musikalischen Dialog und neue Klangwelten stehen – eine Musik, die hierzulande kaum bekannt ist.

 

Arian Fariborz, geboren 1969 in Hamburg, studierte Islam- und Politikwissenschaften in Hamburg und Kairo. Er ist Publizist und langjähriger Redakteur der Deutschen Welle und des Internetmagazins »Qantara.de – Dialog mit der islamischen Welt«.

 

 

 

 

Pink Floyd über Pink Floyd

 

 

Bernd Gürtler (Hg.)
Pink Floyd
In eigenen Worten

ca. 180 Seiten · ca. 20 Schwarzweißfotos · 13,5 x 21 cm
Broschur · ca. € 14,90 (D) · ca. € 15,40 (A)
ca. SFr 27,10 · ISBN 978-3-930378-85-2
Erscheinungstermin: April 2010

 

»Wenn ich sage: I'll see you on the dark side of the moon, will ich damit sagen: Wenn du denkst, du bist der Einzige, der verrückt zu sein scheint, weil du glaubst, dass alles verrückt ist, dann bist du nicht allein.« (Roger Waters)

 

»Egal, welches Floyd-Stück man auflegt, es hat immer so ein gewisses Underground-Feeling schwer zu definieren, aber es liegt wohl vor allem an den Texturen, der Atmosphäre, dem Einsatz von Raum. Nur selten an der Technik.« ( David Gilmour)

 

»Noch Jahre, nachdem er die Band verlassen hatte, stand Syd unsichtbar im Raum, wenn es um Pink Floyd ging. Er war der Klebstoff, der uns alle verband.« ( David Gilmour)

 

Die Superlative reichen kaum aus, um die musikalische Bedeutung von Pink Floyd zu würdigen. Als Inbegriff der experimentellen Rockmusik der Sechziger- und Siebzigerjahre zählt die Supergruppe seit über vierzig Jahren zu den größten Bands aller Zeiten. Platten wie Dark Side Of The Moon, Wish You Were Here und The Wall gelten als unübertroffene Meisterwerke, die weltweit über 200 Millionen Mal verkauft wurden. Hauptgrund für den außergewöhnlichen Erfolg der Band ist ihr unverwechselbarer, brillanter Musikstil ein sphärischer Soundmix aus klassischem Rock und modernsten elektronischen Klangeffekten.

 

In diesem Buch berichten erstmals alle Pink-Floyd-Mitglieder gemeinsam in einer Veröffentlichung über ihr Leben und ihre Musik. Neben dem 2006 verstorbenen Gründungsmitglied Syd Barrett erzählen Roger Waters, David Gilmour, Nick Mason und Rick Wright »In eigenen Worten« über die Geschichte der epochalen Band. Als einzige Publikation über Pink Floyd enthält das Buch ihre wichtigsten Äußerungen aus einer Vielzahl an Interviews, Pressekonferenzen und Talkshows.

 

Das sich daraus ergebende beeindruckende Porträt umfasst alle wichtigen Pink-Floyd-Themen: die psychedelischen Anfänge in der Underground-Szene von Cambridge und London, der große Einfluss des »verglühten Genies« Syd Barrett, die Entwicklung des revolutionären neuen Musikstils (als Elektronik-, Space- oder Progressiverock bezeichnet), die spektakulären Bühnenshows, die einzelnen Platten und Songs, die meist tiefgründigen und gesellschaftskritischen Songtexte, die Spannungen mit Roger Waters und dessen Ausstieg 1983 sowie die verschiedenen Film- und Soloprojekte.

 

Das facettenreiche Gesamtbild macht deutlich, warum die Band bis heute nichts von ihrer Popularität verloren hat. Das Buch wird somit zu einem absoluten Muss für alle Pink-Floyd-Fans.

 

Holger Czukay von Can wurde für ein Vorwort angefragt.

 

Bernd Gürtler, geboren 1958, lebt als Musikjournalist in Dresden.

 

 

 


Die Horst-Lippmann-Biografie


Michael Rieth
Horst Lippmann
Ein Leben für Jazz, Blues und Rock

Vorworte von Emil Mangelsdorff und Klaus Doldinger
ca. 250 Seiten · ca. 40 Schwarzweißfotos · 13,5 x 21 cm
Gebunden · ca. € 19,90 (D) · ca. € 20,50 (A)
ca. SFr 35,90 · ISBN 978-3-930378-79-1
Erscheinungstermin: März 2010

 

»Ohne ›Lippmann + Rau‹ gäbe es die Rolling Stones nicht.«/Mick Jagger

»Horst Lippmann war mein Vorbild als Konzertproduzent und mein Idol als Musiker.«/Fritz Rau

Wie kein anderer hat Horst Lippmann (1927-1997) nach 1945 die Entwicklung der Jazz-, Blues- und Rockmusik in Deutschland beeinflusst; er gilt als einer der bedeutendsten Wegbereiter der populären Musik.

Schon in seiner Jugend war er vom Jazz fasziniert: als 16-jähriger vertrieb er 1943 eine illegale Jazzzeitung, in der er die Jazzsendezeiten der »Feindsender« veröffentlichte, wofür er von den Nationalsozialisten, die den Jazz als »entartet« verboten hatten, inhaftiert wurde.

Im Nachkriegsdeutschland war er dann »der erste, der dem Jazz eine professionelle geschäftliche Grundlage gab« (Hessischer Rundfunk). Er organisierte Konzerte, gründete 1953 das Deutsche Jazzfestival Frankfurt (das älteste kontinuierliche Jazzfestival der Welt), unterstützte Jazzclubs, produzierte Hörfunk- und Fernsehsendungen sowie Schallplatten (u.a. 1963 die erste Platte von Eric Clapton), machte Frankfurt zur deutschen Jazzhauptstadt und war lange entscheidender Motor der Deutschen Jazzföderation.

Zusammen mit Fritz Rau gründete er schließlich 1962 die legendäre Konzertagentur Lippmann + Rau, die jahrzehntelang die Konzerte der nationalen und internationalen Stars aus Jazz, Blues, Entertainment, Pop und Rock veranstaltete, wie die von Duke Ellington, Ella Fitzgerald, Oscar Peterson, John Lee Hooker, B.B. King, Bob Dylan, den Rolling Stones und Klaus Doldinger.

Auf der Grundlage intensiver Recherchen und vieler Gespräche mit gemeinsamen Freunden und anderen Weggefährten von Horst Lippmann zeichnet der Autor ein sehr persönliches Bild dieses unverwechselbaren Jazzenthusiasten, der Musikgeschichte schrieb. Als besonderes Vermächtnis des Lebenswerkes von Horst Lippmann ist das Buch ein Muss für alle Musikliebhaber und Kulturinteressierte.

Michael Rieth, geboren 1944, studierte in Frankfurt Philosophie. Als Musikjournalist schrieb er – unter anderem 25 Jahre für die Frankfurter Rundschau – ungezählte Kritiken zu den Themen Jazz, Blues, Folk und Rock sowie zahlreiche Hörfunk- und Fernsehfeatures.

 

 

 

 

Das Palästina Reisehandbuch

der Alternative Tourism Group

 

Alternative Tourism Group
Palästina Reisehandbuch

Geschichte · Politik · Kultur
Menschen · Städte · Landschaften
Aus dem Englischen und Französischen
von Ellen Hexges und Valeria Buß
ca. 450 Seiten · ca. 60 Farb- und Schwarzweißfotos
13,5 x 21 cm · Gebunden · ca. € 24,90 (D)
ca. € 25,60 (A) · ca. SFr 44,- · ISBN 978-3-930378-80-7
Erscheinungstermin: Mai 2010

 

Das Heilige Land beziehungsweise Israel/Palästina ist der Ursprungsort der drei großen monotheistischen Weltreligionen Judentum, Christentum und Islam. Das Land zwischen dem Mittelmeer und dem Toten Meer ist daher bereits seit Jahrhunderten eines der weltweit bedeutendsten Pilger- und Reiseziele.

Der Tourismus in den palästinensischen Gebieten Westjordanland und Gazastreifen ist seit 1967 hauptsächlich geprägt von israelischen und ausländischen Reiseveranstaltern, die sich auf Israel beschränken und den besetzten Gebieten sowie den Palästinensern nur geringe Beachtung schenken und die Touristen meist nur sehr einseitig über die palästinensische Seite informieren.

Ähnliches gilt für einen Großteil der Reiseliteratur über Israel: Palästina kommt –
wenn überhaupt – nur am Rande oder als Teil Israels vor. Dem möchte diese Publikation entgegenwirken. Sie ist auf dem deutschsprachigen Buchmarkt die erste Veröffentlichung, die Palästina aus palästinensischer Sicht darstellt.

Neben der Beschreibung der wichtigsten Landschaften und Städte wie Jerusalem, Bethlehem, Hebron, Nablus und Gaza sowie der bedeutendsten Sehenswürdigkeiten, vermittelt das Buch vor allem ein umfassendes Bild der Geschichte, Politik und Kultur der palästinensischen Gesellschaft mit ihren schwierigen Lebensbedingungen unter der de facto immer noch bestehenden israelischen Besatzung (Flüchtlingslager, Checkpoints, Trennmauer, israelische Siedlungen u.a.).

Der Idee eines »kulturellen Tourismus« folgend, widmet sich das Buch auch ausführlich den Begegnungsmöglichkeiten zwischen Touristen und Palästinensern sowie zwischen Juden, Christen und Muslimen.

Ergänzt wird der Inhalt durch einen umfangreichen Info- und Serviceteil mit vielen praktischen Tipps, Karten, Stadtplänen, Webguide und nützlichen Adressen.

Das Buch richtet sich nicht nur an politisch, geschichtlich, kultu-
rell oder religiös inte-ressierte Reisende, sondern an alle, die grundsätzlich mehr über Palästina und die Palästinenser erfahren möchten.

Die Alternative Tourism Group (ATG) ist eine in Beit Sahour bei Bethlehem ansässige Nichtregierungsorganisation (NGO), die für Touristen Reisen und Begegnungen in Palästina organisiert. Sie fühlt sich einem gerechten Frieden auf der Basis einer Zweistaatenlösung verpflichtet. 2007 war die ATG Preisträger beim »ToDo! – Wettbewerb für sozial verantwortlichen Tourismus«.

 

 

Hamas

Die islamische Bewegung in Palästina





Khaled Hroub


Hamas

Die islamische Bewegung in Palästina

Aus dem Englischen von Michael Schiffmann
ca. 150 Seiten · 13,5 x 21 cm · Broschur

ca. € 17,90 (D) · ca. € 18,40 (A) · ca. SFr 31,70
ISBN 978-3-930378-77-7
Erscheinungstermin: Mai 2010


Zur großen Überraschung vieler Beobachter gewann die Hamas im Jahr 2006 die Wahlen zur Palästinensischen Nationalbehörde. Die im Westen lediglich als »Terrororganisation« geltende Hamas ist seitdem somit demokratisch gewählte politische Partei und ein wichtiger Machtfaktor im israelisch-palästinensischen Konflikt.

Das Buch von Khaled Hroub ist die erste für ein breites Publikum bestimmte Darstellung dieser umstrittenen politischen Organisation. Es enthält die Fakten, die in der alltäglichen Berichterstattung häufig fehlen.


In einer informativen Frage-Antwort-Form behandelt der Autor alle die Hamas betreffenden
wichtigen Aspekte: ihre Geschichte und religiösenÜberzeugungen, ihre politische rogramatik, Strategie und Organisationsstruktur, ihr weitreichendes soziales Engagement, ihre Stellung gegenüber den anderen palästinensischen Organisationen, die kritische Frage der Selbstmordattentate (die für viele fast synonym für die Hamas stehen), ihre Haltung zum Staat Israel sowie die Frage, ob mit der Hamas ein Frieden zwischen Israel und den Palästinensern möglich ist.


Dabei wird deutlich, wie sehr die militante Organisation durch die israelische Unterdrückung der Palästinenser und das Scheitern des 1993 initiierten »Osloer Friedenprozesses« immer mehr an Bedeutung gewann. Der heutige Einfluss der Hamas in Palästina führt den Autor zu dem Schluss, dass der Westen sich ernsthafter mit dieser Organisation auseinandersetzen muss, wenn ein Frieden verwirklicht werden soll. Hroubs Buch liefert somit einen wichtigen Beitrag zum besseren Verständnis der aktuellen Situation im Nahostkonflikt. Diesen betrachtet der Autor hierbei im Unterschied zur Hamas jedoch aus einer strikt weltlichen Perspektive.

Stimmen zu dem Buch:»Ein interessantes und kenntnisreiches Buch – völlig konträr zu dem,
was im Westen über die Hamas gedacht wird.«/ Ludwig Watzal

»Ein exzellentes Buch, das unbedingt gelesen werden sollte.«/Sara Roi (Zentrum für Mitteloststudien der Harvard Universität)


»Eine meisterhafte Darstellung der Geschichte und Ideologie der Hamas.«/Foreign Affairs

»Ein sehr gut recherchiertes und objektives Buch.«/Joseph Massad (Columbia Universität, New York)


Khaled Hroub, geboren 1965, stammt aus einem palästinensischen Flüchtlingslager in Bethlehem. Er ist Direktor des Arabischen Medienprojekts an der Universität in Cambridge. Zudem arbeitet er als Journalist für den Fernsehsender»Al-Jazira«.


 

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Neuerscheinungen
  Frühjahr 2009

 

»Nicht zu hassen, zu lieben bin ich da…«

27. Juli 2009: 100. Geburtstag von Hilde Domin

 

 

Marion Tauschwitz

Dass ich sein kann, wie ich bin

Hilde Domin – Die Biografie

Vorwort von Beate Weber

576 Seiten · 76 Schwarzweißfotos und Abbildungen · 13,5 x 21 cm

Gebunden · € 28,00 (D) · € 29,80 (A)

SFr 49,80 · ISBN 978-3-930378-81-4

Erscheinungstermin: 15. Mai 2009

 

»Niemand hat so gedichtet wie Hilde Domin. Ihre Dichtung bleibt immer Widerspruch und Widerstand gegen Hartherzigkeit und Gleichgültigkeit, gegen den Opportunismus und den Konformismus. Es ist eine Lyrik, die sich durch enorme Klarheit und Entschiedenheit bewährt.«

Marcel Reich-Ranicki

 

Hilde Domin (1909- 2006) zählt zu den bedeutendsten und erfolgreichsten Lyrikerinnen Deutschlands. Ihre viel gelesenen Gedichte sind geprägt von Verfolgung und Vertreibung, Exil und Rückkehr sowie einem hoffnungsvollen Blick auf die Zukunft. Aus Anlass ihres 100. Geburtstags am 27. Juli 2009 erscheint mit der Biografie von Marion Tauschwitz die erste Gesamtdarstellung über das Leben und literarische Werk der großen deutschen Nachkriegslyrikerin. Auf der Grundlage intensiver Recherchen in Deutschland, Italien und der Dominikanischen Republik schildert die Autorin eindrucksvoll die vielfältigen Lebensstationen Hilde Domins: ihre jüdische Herkunft, die Kindheit und Jugend in Köln, die Studienzeit in Heidelberg und Berlin, die Flucht vor den Nazis 1932, das 22-jährige Exil in Italien, England und der Dominikanischen Republik, die Rückkehr nach Deutschland 1954, ihre längeren Spanienaufenthalte, die literarischen Anfänge in den Fünfzigerjahren sowie ihre schriftstellerischen Erfolge während ihrer Zeit in Heidelberg, wo sie von 1961 bis zu ihrem Tod 2006 lebte. Breiten Raum nimmt in diesen Schilderungen die unkonventionelle und konfliktreiche Ehe mit dem Kunsthistoriker Erwin Walter Palm ein. Durch die Erschließung bislang unveröffentlichter Quellen und die erstmalige Auswertung von über tausend Briefen im Literaturarchiv Marbach (darunter die Briefwechsel mit Hermann Hesse, Heinrich Böll, Ingeborg Bachmann, Erich Fried, Hans Magnus Enzensberger, Nelly Sachs, Marcel Reich-Ranicki, Hans-Georg Gadamer und Erwin Walter Palm) gelangt die Autorin zu überraschenden, neuen Erkenntnissen über Domins Leben, ihre literarische Bedeutung und den männerdominierten Literaturbetrieb. Neben der lückenlosen Rekonstruktion der einzelnen Lebensstationen zeichnet die Autorin vor allem ein einfühlsames Bild des Menschen Hilde Domin, einer leidenschaftlichen, außergewöhnlichen Persönlichkeit und unermüdlichen Kämpferin für ihre Souveränität als Frau und Schriftstellerin – einer humanistischen »Sprachhandwerkerin« (H. D.), für die das Schreiben zu einem Akt der Befreiung und der Selbstrettung wurde.

Marion Tauschwitz , geboren 1953, studierte Germanistik und Anglistik in Heidelberg. Während der letzten fünf Lebensjahre Hilde Domins war sie ihre engste Mitarbeiterin, Freundin und Vertraute. Sie lebt als Dozentin für Deutsch und Englisch in Heidelberg.

Homepage der Autorin: www.marion-tauschwitz.de

 

 

Die Geschichte der Rockmusik

im Spiegel von Konzertkarten

 

 

Frank M. Bierl

When The Music's Over

40 Jahre Rockmusik – 40 Jahre Konzertkarten

Vorwort von Fritz Rau

176 Seiten · 23,0 x 28,5 cm · Gebunden

€ 29,90 (D) · € 30,80 (A) · SFr 52,20

ISBN 978-3-930378-82-1

Erscheinungstermin: Juni 2009

 

 

»Die Eintrittskarten zu Konzerten sind mehr als ein Stückchen Papier oder eine Berechtigung zum Zutritt zu Konzerten. Sie sind ein wertvolles Stück Erinnerung an unsere Träume.«

Aus dem Vorwort von Fritz Rau

 

Über die vielen Aspekte der Rockmusik sowie die Geschichte einzelner Bands und Solointerpreten gibt es bereits eine große Zahl an Büchern. In Ergänzung hierzu erscheint mit When The Music's Over erstmals auf dem deutschsprachigen Buchmarkt eine Geschichte der Rockmusik dokumentiert anhand von Konzertkarten. Mit etwa 2700 Tickets besitzt der passionierte Sammler Frank M. Bierl eine der umfangreichsten Konzertkarten-Kollektionen Deutschlands, die bereits mehrfach in verschiedenen Medien vorgestellt wurde. Aus diesem Fundus wurden für das Buch etwa 300 der interessantesten Karten ausgewählt – von den ersten Konzerten der Beatles und der Rolling Stones in den Sechzigerjahren bis hin zu Auftritten von Interpreten wie The Cure und Robbie Williams Zu Beginn des neuen Jahrtausends. Die Karten nehmen den Leser nicht nur mit auf eine Zeitreise durch die Geschichte der Rockmusik, sondern belegen auch den interessanten Wandel in der künstlerischen Gestaltung der Tickets: von den kurios anmutenden, kinokartenähnlichen Raritäten der Anfangszeit bis hin zu den aufwendig gestalteten Tickets späterer Jahre.

Der Begleittext vermittelt vielfältige Eindrücke und Geschichten zu den Konzerten namhafter Bands wie den Doors, Deep Purple, Pink Floyd, Supertramp, BAP und vielen anderen mehr. Im vierzigsten Jubiläumsjahr des Woodstock-Festivals ist das Buch somit ein Muss für alle Fans der Rock- und Popmusik.

Frank M. Bierl , geboren 1954, war viele Jahre Pressereferent für Sicherheitspolitik. Er lebt als freier Journalist und Musiker auf der Schwäbischen Alb ( www.ticketmuseum.de ).

 

 

 

 


Neuerscheinungen
  Herbst 2008

Von Cat Stevens zu Yusuf Islam

 





Hadayatullah Hübsch

Peace Train
Von Cat Stevens zu Yusuf Islam

200 Seiten · 5 Schwarzweißfotos
13,5 x 21 cm · Gebunden · € 19,90 · 20,50 (A) ·SFr 35,90
ISBN 978-3-930378-76-0
Erscheinungstermin: Dezember 2008




Mit seinem Hit Matthew And Son wurde Cat Stevens bereits 1967 zu einem Superstar der Pop- und Rockmusik. Songs wie Peace Train, Morning Has Broken und Moonshadow verkauften sich in den siebziger Jahren millionenfach und machten ihn weltberühmt.

Hauptgründe für seine Popularität waren die unverwechselbare Stimme und seine lyrischen Songtexte. Er vermochte, »eine völlig neue Welt zu kreieren, an die man glauben kann.« (Los Angeles Free Press)


Nachdem Cat Stevens 1975 beim Schwimmen vor Malibu an der kalifornischen Küste fast ertrunken wäre und sein Bruder ihm aus Jerusalem einen Koran mitgebracht hatte, geschah Ende 1977 das für viele zunächst Unfassbare: Er konvertierte zum Islam und nannte sich fortan Yusuf Islam. Er beschloss, keine Songs mehr aufzunehmen und keine Konzerte mehr zu geben; einer der Megastars der Popmusik kehrte der Bühne und dem Ruhm den Rücken.

Von nun an widmete sich Yusuf Islam nur noch dem Aufbau kommunaler Projekte der islamischen Gemeinde in England; zudem gründete er die Hilfsorganisation Islam Aid für Flüchtlinge aus Afghanistan, Palästina und dem Sudan.

Für sein soziales Engagement erhielt er 2003 den World Social Award und 2004 den durch ein Komitee von Friedensnobelpreisträgern verliehenen Man For Peace Award.

Fast dreißig Jahre nach seinem Rückzug aus dem Musikgeschäft erschien 2006 zur Überraschung vieler seine Comeback-CD An Other Cup im unverwechselbaren »Cat-Stevens-Stil«. Das Buch von Hadayatullah Hübsch beschäftigt sich mit all diesen Facetten eines bewegten Lebens. Der Autor entwirft dabei ein buntes Kaleidoskop, das aus nterschiedlichen Perspektiven dem Lebensweg von Cat Stevens beziehungsweise Yusuf Islam folgt. Ausführlich beschreibt Hübsch dessen musikalische Karriere, seine eheimnisvollen Songtexte und religiöse Sinnsuche, die Hinwendung zum Islam sowie die diesbezügliche Medienresonanz. Intensiv beschäftigt sich Hübsch auch mit dem 1989 gegen Yusuf Islam erhobenen Vorwurf, er habe den Mordaufruf von Ayatollah Khomeini gegen Salman Rushdie wegen dessen Buch Die satanischen Verse befürwortet. Yusuf Islam distanzierte sich später immer wieder von der Unterstellung, den Mordaufruf unterstützt zu haben.

Einfühlsam analysierend – aber auch kritisch – bewegt sich der Autor im Kosmos des ehemaligen Superstars und lässt den Leser Anteil nehmen an dem kreativen Reichtum eines Mannes, der mit seiner Spiritualität viele irritiert aber auch berührt hat.

Hadayatullah Hübsch, geboren 1946, ist einer der bekanntesten Persönlichkeiten der Undergroundszene der sechziger Jahre. Politisches Engagement, der Aufbau des ersten deutschen Hippiezentrums und die Mitgliedschaft in der Kommune I kennzeichneten seinen Lebensweg, bevor er 1969 zum Islam konvertierte. Der ehemalige Aktivist der 68er-Bewegung lebt als Schriftsteller in Frankfurt am Main. Er veröffentlichte über hundert Bücher und Broschüren, zahlreiche Hörspiele und unzählige Hörfunk- und Zeitungsbeiträge, insbesondere zur Rockkultur. Hübsch gilt als hervorragender Kenner der deutschen und internationalen Rockmusikszene.

 




Identitätssuche im Lichte Jim Morrisons

 


Anna-Maria Ruf
End Of The Night oder
Der Ruf des Schmetterlings

Eine Identitätssuche im Lichte Jim Morrisons
280 Seiten · 13,5 x 21 cm · Gebunden
€ 19,90 (D) · € 20,50 (A) · SFr 35,90
ISBN 978-3-930378-78-4
Erscheinungstermin: Oktober 2008

 


»Es gibt Dinge, die wir kennen, und Dinge, die wir nicht kennen - dazwischen sind die Türen.« William Blake

»Meine Dichtung zielt darauf, die Menschen aus ihren Zwängen zu befreien… Wir sind alle Götter, und unser Schicksal ist, was wir daraus machen.« Jim Morrison

In ihrer teils autobiografischen, teils fiktiven Erzählung schildert Anna-Maria Ruf eindrucksvoll eine Identitäts- und Spurensuche im Spiegel des legendären Doors-Sängers Jim Morrison.

Die Handlung dreht sich dabei um eine enttäuschte Liebe, einen Musicalskandal und um die Beziehung zu einem Sänger, der dem Rockstar und Poeten Jim Morrison sehr ähnlich ist.

Ausgangspunkt ist die berufliche und persönliche Lebenskrise der Protagonistin Anna, die versucht, aus ihrer zusehends als sinnleer empfundenen Alltagsrealität auszubrechen und neue kreative Lebensinhalte zu finden.

Ausgelöst und stark beeinflusst wird der Selbstfindungsprozess Annas durch die intensive Beschäftigung mit der komplexen, zerrissenen Persönlichkeit des meist düster wirkenden Rockpoeten Jim Morrison und seiner faszinierenden Aura. Morrisons unter anderem von Arthur Rimbaud beeinflusste Lyrik und die hypnotisch anmutende Musik der Doors bieten ihr ein emotionales Asyl. Sie durchlebt einen existentiellen Reifungsprozess, der sie zu einer anderen, weniger fordernden, dafür aber mehr suchenden und gelasseneren Person werden lässt.

Anna-Maria Ruf, geboren 1967 in Mannheim, besuchte die Fachschule für Sozialpädagogik. Sie lebt in der Musikstadt am Neckar als »Lebenskünstlerin« und Schriftstellerin. »End Of The Night oder Der Ruf des Schmetterlings« ist ihr literarisches Erstlingswerk.

Die Autorin steht für Lesungen und Doors-Veranstaltungen zur Verfügung

 

 

Bald wieder lieferbar !
Unser Erfolgstitel aus der Weltmusikreihe



Maya Roy
Buena Vista – Die Musik Kubas
Vorwort von Compay Segundo
Aus dem Französischen von Maximilien Vogel
Gratis-CD · Glossar · 256 Seiten
26 Farb- und Schwarzweißfotos · 13,5 x 21 cm
Gebunden · € 22,- · € 22,70 (A) · SFr 39,50
ISBN 978-3-930378-74-6
Erscheinungstermin: Frühjahr 2009

»Uns Kubanern gefällt es, alle Arten von Musik zu hören. Und das wirklich Große an der kubanischen Musik ist, dass wir alle Rhythmen und Stile, die wir kennenlernen, umsetzen. Die kubanische Musik ist eine Mischung aus vielen unterschiedlichen Einflüssen.«
                                                                                                        Aus dem Vorwort von Compay Segundo


»Musik ist in Kuba ein Teil des Lebens, das tägliche Brot. Wenn es nichts zu essen gibt, gibt es immer noch Musik.«
Wim Wenders

Seit 1997 erlebt die Musikwelt einen Kuba-Boom ungeahnten Ausmaßes. Ausgelöst wurde das Kuba-Fieber mit Ry Cooders Plattenprojekt Buena Vista Social Club und dem gleichnamigen Film von Wim Wenders. Hauptgrund für den Kuba-Boom ist die unverfälschte, lebendige Ausdruckskraft der kubanischen Musik – eine faszinierende Mischung aus Natürlichkeit, Lebensfreude und Melancholie.

Mit dem Buch von Maya Roy erscheint eine umfassende Gesamtdarstellung der Musik Kubas von ihren Anfängen bis heute. Ausführlich beschreibt die Autorin die politischen, wirtschaftlichen, sozialen und religiösen Hintergründe der kubanischen Musikgeschichte und vermittelt vielfältige Einblicke in
die Verschmelzung afrikanischer, spanischer und kreolischer Traditionen. Darüber hinaus werden die einflussreichsten Musiker porträtiert.

Aufgrund seiner Informationsdichte gilt das Buch als Standardwerk. Die französische Orginalausgabe wurde in den Medien als »bestes Buch zu dem Thema« und als »unentbehrliche Anschaffung« gelobt.

Die dem Buch beiliegende CD dokumentiert die Vielfalt der kubanischen Musik und enthält Stücke der wichtigsten Künstler sowie seltene historische Aufnahmen.
 

Maya Roy, geboren 1947, ist Universitätsdozentin in Paris und beschäftigt sich vor allem mit der Geschichte der Karibik. Neben ihrer wissenschaftlichen Tätigkeit moderiert sie im französischen Fernsehen und Rundfunk verschiedene Musiksendungen.


Pressestimmen zur Erstausgabe:


»Ein wahres Standardwerk zum Thema.«

Musik­ex­press

»Ein äußerst kenntnisreiches und detailversessen-es Buch, das nichts zu wünschen übrig lässt.«

Radio Bremen
 

 
Erscheinungstermin: April 2007







Bernard Leblon

Flamenco
Vorwort von Paco de Lucía
Aus dem Französischen von Maximilien Vogel
Gratis-CD · Glossar · Register · 212 Seiten
35 Schwarzweißfotos · 13,5 x 21 cm · Gebunden

€ 22,00 (D) · € 22,70 (A) · SFr 39,50

ISBN (EAN) 978-3-930378-70-8
Erscheinungstermin: Frühjahr 2009


Mit dem Buch von Bernard Leblon erscheint erstmals in deutscher Sprache eine
umfassende
Gesamtdarstellung des Flamenco. Ausführlich beschreibt der Autor die musikgeschichtlichen Wurzeln, die ursprünglichen Einflüsse u.a. aus Nordafrika und Indien sowie die Verschmelzung mit jüdisch-arabischen Musikelementen in Andalusien. Breiten Raum nehmen hierbei die kulturellen und sozialen Hintergründe ein, wie zum Beispiel die Rolle der unterdrückten und verfolgten Gitanos, deren Leidenserfahrung als wesentliche Grundlage des Flamenco gilt.
Das Buch bietet zudem eine interessante Darstellung der drei Hauptelemente des Flamenco: Gesang, Tanz und Gitarrenspiel; detailliert beschreibt Leblon die unterschiedlichen Techniken und Entwicklungen. Darüber hinaus widmet sich der Autor den Flamencotexten und begibt sich auf eine eindrucksvolle Reise in die geheimnisvolle Welt des duende, der eigentümlichen Ästhetik und des Lebensgefühls, die mit dem Flamenco verbunden sind. Ebenfalls vertraut macht Leblon den Leser mit den neuesten Trends des Flamenco. In vierzig Kurzporträts werden abschließend die wichtigsten Flamencomusiker und Tänzer vorgestellt (u.a. Silverio, La Chunga, La Niña de los Peines, Manolo Caracol, Antonio Gades, Camarón de la Isla und Paco de Lucía).

Aufgrund seiner Informationsdichte und des umfangreichen Anhangs gilt das Buch, zu dem Paco de Lucía das Vorwort schrieb, als Standardwerk.


Bernard Leblon, geboren 1934, promovierte über die spanischen Gitanos. Seit 1987 ist er Vorstandsmitglied der andalusischen Flamencostiftung. Er veröffentlichte zahlreiche Artikel in Fachzeitschriften und schrieb mehrere Bücher über die Gitanos und den Flamenco. Leblon gilt als einer der führenden Flamencologen unserer Zeit.

Die beiliegende CD dokumentiert die Vielfalt des Flamenco. Sie enthält neben Aufnahmen der wichtigsten Musiker seltene historische Einspielungen.

Pressestimmen zur Erstausgabe
:


»Auf dieses umfassende Buch hat die deutsche Flamencowelt lange gewartet – ein Standardwerk.«
¡Anda! Zeitschrift für Flamenco

»Seit Jahr und Tag ist kein so vorzügliches, gründliches, umfassendes und locker geschriebenes Buch über den Flamenco erschienen.«
Informationsdienst der Einkaufszentrale für öffentliche Bibliotheken





Aus unserer aktuellen Verlagsvorschau für das Frühjahr 2008: